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La fotografía artística en la RDA

Exposición de Fotografía en Berlinische Galerie.

Hasta el 28 de enero en Berlinische Galerie de Berlin, tendremos la oportunidad de ver la exposición de fotografía artística, “Geschlossene Gesellschaft. Künstlerische Fotografie in der DDR 1949-1989 ” (“Sociedad cerrada. Fotografía artística en la RDA 1949-1989”).

Uno de los comisario de esta exposición, Ulrich Domröse en una entrevista realizada para el diario „Berliner Zeitung“ destacaba la importancia de esta muestra realizada por fotógrafos de aquella época, los cuales a su conocer no superaban los 80 profesionales en fotografía artística.

En esta exposición tenemos la oportunidad de ver casi 250 obras de 34 artistas de la antigua RDA, situándose como la primera retrospectiva mundial consagrada a la fotografía artística en la antigua Alemania comunista y batiendo todos los record de visitantes hasta ahora registrados en en la Galería, ya son mas de 20.000 personas la han visto.

la foto DRA-1Domröse asegura que no fue fácil la elección final de las fotografías, con tanto y excelente material se podría haber montado una gran retrospectiva fotográfica de la RDA, pero la intensión no era otra que mostrar el medio fotográfico en aquella época, en esta muestra la foto cobra valor artístico mas que histórico. Dentro de las obras expuestas se encuentra la obra de Christian Borchert, las famosas series de familias de diferentes localidades de la esfera soviética retratadas en la intimidad de sus viviendas. 

Según la la opinión de Patrick Hansen, crítico de arte de RBB (radio pública berlinesa), el retrato de la vida cotidiana fue el tema que dominó la esfera fotográfica hasta bien entrados los años 70, aunque lamentablemente las escenas registradas en muchas ocasiones eran ajenas a la realidad de la sociedad. El Estado se impuso de una u otra manera para asegurar que quería dejar asentado en la historia, por este motivo, dice Hansen que las partes más interesantes de esta muestra aparecen a partir de finales de la década de los 70, con el desarrollo de las subculturas juveniles, la irrupción del punk y poco más tarde, con el rock gótico y los sonidos industriales.

Ulrich Domröse continua explicando que, “La fotografía en la RDA estaba asociada con el arte no comercial, pero tenía un gran impacto social, ya que todas las pequeñas exposiciones de principios de los 80 se encontraban en los centros de cultura, en los locales sindicales y en las pocas galerías locales. Los jóvenes la consideraban como una nueva forma de expresión y a los mayores les interesaba porque también reproducía una realidad que ellos habían experimentado”. Por ejemplo, cuenta que una muestra de Gundula Schulze-Eldowy en la galería Weißer Elefant, en 1988, obtuvo más de 4.000 visitantes en muy poco tiempo hecho poco común por aquellos días.

Nota: Recomiendo no dejar de ver este link sobre Gundula Schulze Eldowy.

la foto DRA-2la foto DRA-3la foto DRA-4Las fotos de este artículo han sido extraídas de la red.

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Berlin por Osvaldo Eduardo Puente

Presentación: fin de semana de “Puertas Abiertas” en Ateliers de Charlottenburg. Atelier de Osvaldo Eduardo Puente.

Queridos amigos, que tarea difícil tengo hoy! No se si seré capaz de poder transcribir la belleza que vi el domingo en la obra que presentó Osvaldo E. Puente. Él ha logrado mostrar y mostrarse, llegar al corazón y a la reflexión.

Sin importar de que manera conozcas Berlin, se puede saber, sentir y observar a esta ciudad como un punto de opuestos, encierra la belleza de siglos pasados y la huella de la destrucción; en su arquitectura se ha guardado la ideología mas extrema, inflexible y avasalladoras en contraposición con el estilo moderno, traído por ejemplo, de la mano de  Helmut Jahn. Cuantos artistas han querido reflejar este fenómeno! Pocos lo han logrado, uno de ellos es este artista Ausländer que lo ha hecho maravillosamente bien

Osvaldo nos ha ido detallando su obra titulada “Berlin” en la cual reflejó esta polaridad de belleza y horror , también se puede apreciar su dominio en la técnica fotográfica y un largo camino intelectual. Nos ha contado que las cuatro fotos que forman parte de esta obra son ejemplos del estilo arquitectónico mas representativo de Berlin, la arquitectura neoclásica. En el orden y  la simetría se retoma a las formas del clasicismo quedando plasmadas en las fotografías que el ha realizado de estas cuatro cúpulas, superponiéndole luego, detalles sutiles de campos de concentración. El conjunto hace surguir en el espectador el disfrute de la belleza y el dolor del horror.

En esta primera foto observamos la superposición en la cúpula de una mirilla de celda de tortura.

En esta imagen vemos la superposición difusa de la pila en donde los judíos se lavaban las manos.

En esta foto, la cúpula de opou, del centro se bifurca la luz mezclándose con la superposición de la rampa que llevaba al crematorio donde eran quemados los judíos.

Finalmente vemos la cúpula de Nikolaikirche situada en el viejo mercado de Postdam, en el centro, vemos el lema “arbeit macht frei”  , el cual fue emplazado en las puertas de entrada de varios campos de concentración nazi.

En el lateral superior e inferior, enmarca la composición los alambres de espinos enrollados que yacían sobre los muros de los campos de concentración. 

Estas cuatros fotos han sido extraídas de: click!

Foto by YoSoyAusländer.

Osvaldo, nos decía que, la idea de superponer estos dos extremos tiene el fin de pensar qué pasa, qué nos pasa frente a ello y qué hacemos con esa idea. Enseñándonos asi, otra manera de mirar.

 

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Ateliers + Puertas Abiertas = Kunstdetektor 2012

Osvaldo Eduardo Puente, artista y ausländer nos ha invitado este fin de semana a conocer su obra. Él junto a otros artístas de Charlottenburg durante el sábado y el domingo abrirán las puertas de sus ateliers para presentar y compartir con Berlin su trabajo, su experiencia y su perspectiva del mundo.

Para Kunstdetektor 2012, Osvaldo ha preparado una muestra de fotografía en la que trata el punto de unión en los extremos, podremos verla el sábado desde las 14 hs hasta las 22 hs. y el domingo desde las 13 hs. hasta las 18 hs. en Keiserin Augusta Allee 101, Aufgang III – 10553 -.  Qué les parece, nos encontramos allá?

En los links enlazados encontrarán la información de cada artista que participa en el encuentro y las direcciones de los ateliers, vale la pena tomarse el tiempo necesario para saber dónde ir. Como pueden ver en el mapa la oferta es muy amplia e interesante y no olvidar que la entrada es libre!

Los artistas que participarán son Osvaldo Eduardo Puente, Nino Malfatti, Eva Schwab, Valentina Torrado, Brigitte Arndt, Michael Bette, Frauke Frech, Margareta Hesse, Verena von Hugo, Norbert W. Hinterberger, Anna Lehmann-Brauns, Anja Knecht, Dieter Mammel, Katharina Meldner, Angelika Margull, Jakob Mattner, Igor Oleinikov, Ulrich Puritz, Christine Schmerse, Dorothea Schutsch, Christiane Seiffert, Marianne Stoll, Ellinor Euler, Sibylle Wagner, Sid Gastl.

(#)

Atelierrundgang in Charlottenburg, Kunstdetektor 2012

  • Sonnabend, 27. Oktober 2012, 14 -22 Uhr
  • Sonntag, 28. Oktober 2012, 13 – 18 Uhr

Mit:  Osvaldo Eduardo Puente, Nino Malfatti, Eva Schwab, Valentina Torrado, Brigitte Arndt, Michael Bette, Frauke Frech, Margareta Hesse, Verena von Hugo, Norbert W. Hinterberger, Anna Lehmann-Brauns, Anja Knecht, Dieter Mammel, Katharina Meldner, Angelika Margull, Jakob Mattner, Igor Oleinikov, Ulrich Puritz, Christine Schmerse, Dorothea Schutsch, Christiane Seiffert, Marianne Stoll, Ellinor Euler, Sibylle Wagner, Sid Gastl.

 

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